不论是考试需要，还是现实生活中的自我陶冶、欣赏或者提高，鉴赏古诗歌常常会遇到很多问题。
今天就借用唐朝大诗人李白的《将进酒》，和朋友们聊一聊诗歌鉴赏经常遇到的那些“术语”。
1、起兴和比兴
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
稍有点古文化底子的朋友都知道《诗经》六义：风、雅、颂，赋、比、兴。如果说前三者更侧重于内容体裁，后三者则更侧重于艺术手法方面。
所谓“兴”，用宋人朱熹的解释是"先言他物以引起所咏之辞"，也就是在说某物之前先说另一事物来铺垫引导，大体类似于“暖场子”。单纯的“暖场子”是“起兴”，但诗歌当中很多时候“兴”是和“比”融在一起的，也就是“兴中有比，比中有兴”。就比如《将进酒》开篇这两句：我们知道这是一首劝酒诗，劝酒之前感慨人生，但这感慨却又不是直白道出，而是把人生和“黄河”及“镜中白发”联系在一起，说人生之前先说黄河，这是“兴”，但这人生就像“黄河一去不复回”一样又是“比”，人这一辈子就像“镜子中的白发朝如青丝暮成雪”一样又是“比”。
2、豪放
一提李白的诗，我们就说“豪放”。那么到底什么是豪放，能否举个例子？
好吧，我不会下定义，倒真不如举个例子。
还是开篇那两句：
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
是排比吗？不是排比，因为排比规定相同或者高度相似的句子必须三句或者三句以上，而这里只有两句。
可为什么这两句给我们营造了一种排比的感觉，甚至比排比都更具备劈空而来排山倒海的气势？当你带着感情朗读这两句的时候，你会产生一种热血澎湃的冲动，语调里不自觉便有了喷薄而出的激情——高亢激越铿锵有力……
你似乎看到了滚滚滔滔黄河水挟不可遏止之气势，黄沙巨浪卷裹天地奔涌而至，你似乎听到了那滚滚的涛声，听到巨浪冲击拍打峰岩堤坝的怒吼，你似乎感觉到堤坝峰岩的颤栗，似乎连脚下的大地都跟着颤栗。
再比如：
天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
三人喝酒，用得着烹羊宰牛么？即使是烹了宰了三人能吃得下么？
当然不能，可这就是气势，就是豪放劲儿！
“三百杯”什么概念？
什么样的肚子能装得下这“三百杯”酒？
典型吹牛皮！
对，就是吹牛皮，此时此地，非吹牛皮不办！
有形有色又有声，视觉听觉和触觉交互使用，令人的每一根毛孔里都有了雄豪之气。
3、夸张
李白写诗最善用夸张，奇怪的是我们读他的诗没有觉得这夸张有任何的矫情和做作，反倒觉得此时此地不用夸张就不是李白，不用夸张就无法呈现出艺术的张力。比如黄河是从“天上来”，肯定不是从天上来的，即使黄河从西北一路往东奔流有高低的落差，但也绝不至于像从天上倾泻而下那样，但恰恰是这个“天上来”和《望庐山瀑布》中的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”一样，把黄河此时的气势表达得淋漓尽致。再比如那明镜中的白发，“朝如青丝暮成雪”，哈哈，一日之间青丝变白雪，有可能吗？不大可能，但用在这里却极合适，构成李白诗歌特殊的艺术魅力。
4、虚实
李白和岑夫子、丹丘生游玩喝酒是在现在河南登封，元丹丘长期在颖阳修道，他们哥儿三人不论是登嵩山还是名气不大的颖阳山，凭借肉眼到底能不能看到黄河？
我不知道，虽然我去过登封，上过嵩山，但从来没想过验证这个问题。
如果哪个朋友验证过，我们不妨在文后交流，在此略过不提。我想说的是不论他们能不能看到黄河，但“黄河之水天上来”显然不是看到的，这极可能是联想和想象，艺术的联想山颖阳山想到黄河，而丰富的想象又把黄河的具体情景描绘得如在眼前。
这时我们再谈诗歌中的“虚实”就简单多了——如果李白三人当时真看到了黄河，看到黄河写黄河，那就算“实写”，有实物，在眼前，可触摸……这算写实；但不论他们看没看到黄河，诗中“黄河之水天上来”只存在于诗人的想象，而这种想象给诗歌营造了一种雄浑的阔大的气势，这是“虚写”，如果诗句中既有实的成分，又有虚的影子，那就是“虚实结合”，实生虚，虚写实，虚实相生……
提到“虚实”我还想起一个很可爱的笑话，有朋友读到最后“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”就得出结论——这酒不是在嵩山之阳元丹丘那里，而是在李白家里喝的，因为李白的儿子就在跟前呢，“呼儿将出换美酒”么，他好意思呼别人的儿子么？再说假如李白是客，你看这酒桌之上还有比李白更能叨叨的客人么？他分明是主人，他肯定是主人！
写诗也罢，读诗也罢，假如一切都那么实在就错了，就没有意思了！
他分明是在那里宣泄情绪呢，你非得掰着手指头给他算计数字，这如果不是“鸡给鸭讲”，那肯定就成了“焚琴煮鹤”！
5、节奏
熟悉李白诗歌的朋友会发现，这李白写诗是不大讲究规矩的，或者说他不大讲究别人给诗歌定下的僵死的规矩，他不屑，他鄙夷，他想怎么写就怎么写，根本不受别人的条条框框限制，三言，五言，七言，六言，他几乎想用几言就几言，他想什么时候用就什么时候用——这事出现在别人身上是笑话，但出现在李白诗里却成了传奇，别妄言什么超越，连模仿都很困难！
《行路难》不说了，《蜀道难》不说了，《梦游天姥吟留别》也不说了，这里只说《将进酒》：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”算长句了吧，下面一串相对固定的七言，可说着说着突然窜出来这么几句：“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。”
这一串句子读起来味道如何？
很流利，很清爽，如银珠落地嘎嘣脆。
这就是节奏。
6、讽喻寄托
我们常说“文人骂娘不带一个脏字儿”，含沙射影指桑骂槐是常用的伎俩。当然“伎俩”这个词属于贬义，咱不把它们带到诗歌鉴赏里。
换个说法叫“委婉含蓄”“含蓄蕴藉”，叫“言在此而意在彼”，叫“春秋笔法”……
《将进酒》里刚说完“古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名”，然后就抛出来了“陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑”。“陈王”是谁？为什么不提别人专提“陈王”？
哦，原来这“陈王”就是三国时期的陈思王曹植。
这曹植可不是一般人物啊！才高八斗，志向远大，深得后世文人景仰膜拜的“大神”级人物！
这李白心中最崇拜的古人除了谢安大概也就只剩下曹植。
可就是这个才华横溢的陈思王却在政治上遭受他哥哥嫉妒打击，一辈子郁郁不得志。
人最痛苦的是什么？
是有才不得伸，有力无处使，怀才不遇。
这哪里是说曹植啊，分明是借曹植来宣泄自己内心的腌臜气！
李白自负到狂妄是出了名的，但人家自负确实也有资本啊，确实才华挡不住啊！
可他满腹才华又有何用？即使到了长安伴君三年，充其量也只是个文化戏子！
我李白满腹才华只用来当花瓶粉饰太平？
伤害性不大，侮辱性极强。老子不伺候！
“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”潇洒倒真潇洒了，天高皇帝远，确实自由。可这是李白想要的自由么？
能想到此处就不难理解他提“陈王”的用意，分明是借古人来说自己，借陈王的典故来宣泄他内心的愤激不平和抑郁！
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