第一眼看到《斯坦福大学写作课》，我心里充满了好奇——斯坦福大学的写作课是什么样子呢？
于是买了它。
当我阅读《斯坦福大学写作课》时，感觉自己是在聆听精彩绝伦的写作课。每一堂课都是思想的交锋，智慧的探险。
《斯坦福大学写作课》聚焦创意写作，用课堂实例讲解了写作技巧，漫谈了创意写作教学和学习。
华莱士·斯泰格那是美国著名历史学家和小说家，曾在威斯康星大学、哈佛大学和斯坦福大学任教，1945年在斯坦福大学创立了“斯坦福写作课程”，培养了无数优秀的作家。
他撰写了六十多篇短篇小说，三十五本书。其中小说《旁观鸟》获得美国国家图书奖，《安息角》获得普利策小说奖。
《斯坦福大学写作课》是一本华莱士·斯泰格那创作谈集。
全书共有八章，聚焦不同的主题：
小说是生活的透镜，什么是创意写作、如何教和如何学创意写作，作家的观众是谁，语言修辞的禁忌，写小说技巧与原则，以及剖析了一篇《进城去》，从不同的角度来谈写作。
创意写作从感官开始
人类用感觉器官去感受一切，体会喜怒哀乐，所以作者要创造形象，让读者听到、看到、感知到；要进行具体化，应该关注人物、地点、动作、感觉和情感。
因为概念和观念没有戏剧性，所以要装进人物与行为的外壳，获得适当的力量。
一个人物所传递出来的某个观念，胜过千万篇关于某个观念的论文。因为人物的处境、情感、经历和行为，可以让读者有带入感，产生共情。
书中建议初学写作的人，可以采用这样的训练方式：
学着仔仔细细地看，练习，保持无穷的耐心，“纯粹地陈述”你发现的； 观察它、描写它，不只要传达它的意义，同时还要传递其情感的精髓。
创作时，我们可以从一个观念出发，给它添加上血肉；或者是从血肉出发，让血肉自行发展，转化成概念和观念。
乔治M科汉说：“不要讲述——要展现。”
不管用哪一种方式，我们都要生动地呈现笔下人物所感受到的生活。
人物必须是前后连贯的
我们笔下的人物，前后必须是连贯的。
比如创作一个时间跨度比较长的故事，从小时候写到中年，人物可定是有巨大的变化。那么我们在设计人物的时候，小时候的人物和中年时代的人物相互之间要有一个联系。
人物后面的故事在人物前面的故事里埋下了伏笔，这样后面的情节既在情理之中又在意料之外，写出人物变化之中的沧桑感。
比如刘震云《一日三秋》里的主人公明亮，中学毕业时明亮父亲中断了他的生活费，明亮毅然辍学打工养活自己；后来他知道妻子以前在北京卖身赚钱，原谅妻子，带着妻儿离开老家延津，去西安生活。
小说前面故事和后面故事里，明亮这个人物是连贯的，他有主见、做事果断、心地善良。
实例《进城去》
华莱士·斯泰格那在书中说：人们写小说的理由之一，是通过制造某个改进过的生活模型，来治愈自己。创作故事能让写作者身上的伤愈合。
他小时候忍受着父亲的急躁和暴力，长大后心里一直对父亲有着恨。他以自己童年进城的故事为素材，写了《进城去》。
因为他认为第一人称让小说有了即时性，但也带来了顾影自怜的风险。所以他采用了第三人称限制视角，把小时候经历的进城的事件推开一臂的距离，获得了客观的错觉，有助于梳理情节。
他说：写作不是把未经整理的记忆一股脑地倾倒在纸面上，而是经过挑选、安排，少数地方重点强调，其他的一带而过。
比如进城这件事里发生的有的细节，妈妈一个重要的东西找不到，他们找了半天，还有一只鸡死了，不合适，所以就没有写。
《进城去》的主人公“他”是一个三个星期没见过其他同龄小孩，没有见识过想象的大世界，所以作者写了进城看球赛、焰火、柠檬汁小摊的梦想，以及为这个梦所做的准备。
车子发动不起来，“他”开始担忧，一次次尝试比如修理车子，比如用马拉车子来发动车子，但都失败了，这些过程中，“他”心中担忧的情绪滋长，到最后内心充满了沮丧和挫败，不料脸上还被父亲打了一巴掌，委屈愤怒但不敢言。
华莱士·斯泰格那试图通过写《进城去》让自己与过去和解，缓解内心的愤怒和不安。但是没有做到，后来他又写了《巨石糖果山》《重演》，让童年的创伤痊愈。
《斯坦福大学写作课》为读者揭开了创意写作的神秘面纱，让读者明白了作为一个写作者如何提高自身写作素养和能力。同时也让创意写作老师知道自己在创意写作课堂上，该充当什么角色，帮助写作者提高写作能力。
（原创作者：青绿读书）
