提起诗词，大家会想到唐诗、宋词，亦或者是《诗经》、《楚辞》。《诗经》是中国古诗词的开端，唐诗是诗歌的鼎盛时期，这两个时代的诗词，具有超高的艺术价值。但是，也有一个类比的诗歌，是我们不应该忽视的，这就是《乐府诗》。
乐府，是古代的音乐机构。自秦代以来，朝廷设立了专门管理音乐的官署。西汉的时候，设立了乐府令，主要负责将各地的民间音乐进行收集、整理和改编，亦或者创作新的音乐。
《乐府诗》，上承《诗经》、《楚辞》，下接唐诗、宋词，是中国文化不可或缺的重要组成部分。《乐府诗》又可以分为汉乐府、南朝乐府和北朝乐府等。这其中不乏传承千古的经典之作，著名的爱情诗《上邪》、《孔雀东南飞》就出自《汉乐府》，《子夜歌》、《华山畿》、《长干曲》等出自《南朝乐府》，《木兰诗》、《敕勒歌》等则出自《北朝乐府》。
令人遗憾的是，《乐府诗》的作者大部分都没有留下名姓，但这并不影响这些诗文，成为千古名篇。今天，我们就来欣赏《南朝乐府》中的一首《西洲曲》——
忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处，两桨桥头度。
日暮伯劳飞，风吹乌桕树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子清如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
南风知我意，吹梦到西洲。
这首《西洲曲》，描写的是一位女子，对恋人的思念。“忆梅下西洲，折梅寄江北”，闺中的女子，看到院中的梅花开了，便回忆起当年和恋人在梅树下相会的情景，于是，便折了一枝梅花，寄给身在江北的恋人。这位美丽的女子，穿着单薄的红杏色薄衫，满头乌发就像是小乌鸦一样黑。
“日暮伯劳飞，风吹乌桕树”，伯劳，是一种单栖的鸟，女子用伯劳来形容自己的形单影只。这句诗，将女子的孤独刻画得淋漓尽致，风吹过乌桕树的树梢，更是增添了悲凉的气氛。女子时时刻刻都在等待着恋人的到来，她忍不住打开房门，却没有看到恋人的身影。“门中露翠钿”的一个“露”字，突出了女子的急迫心理。当情郎依然毫无踪迹，百无聊赖之间，她只得去采红莲。
古人喜欢用谐音，“莲”即恋，看到红莲和莲子，她更是思念起远方的爱人。“低头弄莲子，莲子清如水”，是一句尽人皆知的千古名句。
“忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼”思念的郎君还是没有来，女子只得抬头望着天上的鸿雁。鸿雁，在古代是传递讯息的信使，历来都有“鸿雁传书”的说法。等不来郎君，女子便渴望他能给自己送来一个消息，让自己心中不再那么焦虑。然而，天上的鸿雁来来去去，却没有给女子带来任何消息。青楼，指的是漆成青色的楼，并非是后世所认为的青楼。
“楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉”，为什么女子要登上青楼？只是为了能早一点看到郎君来的身影。然而，即便青楼很高，却依然看不到有人走来。她只能孤独地斜倚着栏杆，一望就是一整天。“帘卷天自高，海水摇空绿。海水梦悠悠，君愁我亦愁”，天空像海水一样绿油油的，无边无际；女子的愁思也像无边无际的海水一样，荡荡悠悠，无边无际。
“南风知我意，吹梦到西洲”，这也是一句千古名句。女子只能将无边无际的思念，寄希望于温煦的南风，希望风儿能将自己的思念，吹到男子身边，让他明白自己的心意，赶快回到自己身边来。
这首诗将女子对恋人的相思之情，刻画得淋漓尽致，似愁似怨，意境却又美的让人说不出话来。穿着红色薄衫，梳着云鬓的美丽女子，女子家门口迤逦清雅的江南风光，铺天盖地的红莲，满天的飞鸿，都被诗人赋予了最美的意境和深意。诗人娓娓道来，将女子对恋人的深情和相思，全部浓缩于这一首诗之中。
