在12月4日华晨宇推出新歌《好想爱这个世界啊》，这首歌曲主要是为抑郁症患者而创作的，他用音乐的形式向大众传达了抑郁症群体的心声。花花在这首歌中不仅展现了音乐的力量和魅力，更是传达出了希望更多的人给抑郁症患者多些的理解与关怀，这是一首汇聚了灵魂的歌曲。
他用自己独有的方式与温柔给了抑郁症群体的关怀与爱，他曾说过：“抑郁症最可怕的是身边朋友都觉得他是正常的，但其实他很痛苦。"
据世界卫生组织统计，全球的抑郁症患者已经超过3亿人，而我国的抑郁症患病率已达到2.1%。抑郁症就像魔鬼一般，一旦患者妥协，它就会抓住不放，让其不论是心理还是身体，都饱受煎熬。
在花花的歌词中，最令人感触的一句便是“想过离开，以这种方式存在，是因为那些旁白、那些姿态、那些伤害”抑郁症群体们可能会旁人的一句话、一个小小的动作而击垮心中的那最后一道防线，想要离开。“不想离开当你说还有你在，忽然我开始莫名期待”因为你说还有你在，于是抑郁症患者又开始在心中满怀期待不想离开。
简单的歌词配合着花花独有的嗓音，将抑郁症群体的心里话唱出来，用这首歌去温暖着他们，用“当你的笑容绽开，这世界突然填满色彩”呼吁我们用心去体会他们背后的痛苦与无奈，从而对他们多份关爱。
而提及抑郁症，不由得想起了日本女歌手中岛美嘉，她的《曾经我也想过一了百了》治愈了不少的抑郁症患者。
这首歌是中岛美嘉的第38首单曲，歌词透露着无尽的悲伤与绝望，可是在这悲伤与绝望的背后，又拾起了一丝对生活的期盼与希冀。
这首歌是的原作者是秋田弘，但是没有人比中岛美嘉更适合演唱这首歌的了，因为歌词里透露的绝望是中岛美嘉所经历过得，没有人比她更了解那种绝望了。
中岛美嘉自出道至，可以说一路上都是顺风顺水的，事业也是如日中天，但到了上天似乎不再眷顾这个女子，在这一年她患了咽鼓管开放症（听不清外界的声音）。
作为一名歌手而言，听不清外界的声音无疑是最沉痛的打击，而更致命的是医院告诉她这病很难治愈。她唯一能做的就是放下自己的音乐事业，但是她却并没有就此放弃音乐，她努力地练习着如何在听不清的情况下发声。
居然用了半年的时间就信心满满重新复出开巡回演唱会，然而这成了她人生的至暗时刻，昔日粉丝们眼中的歌星变成了听不清节奏的咽鼓管开放症患者，面对着质疑，她向观众们道歉“由于自己的管理不足，给大家带来了麻烦，非常抱歉我正在专心接受治疗，为了早一点在大家面前唱歌，我一直在努力。”
终于，在的演唱会中，她向观众更是全世界倾情演唱了《曾经我也想过一了百了》，在演唱会上，她依旧听不清外界的声音，于是她以地板为节拍，靠跺脚踩拍子，唱一句，跺一次脚，让无数人泪目。
她的那次演绎，不仅证明了自己，更是让触动了无数人心中最柔软的地方。这首歌不仅让人们痛哭流泪，也让人们在歌声中被治愈。
这首歌影响极强，据说在当年日本的自杀率降到了最低。歌词的前半段几乎都是在描写生活中的不如意，但是后半段中的“今天与昨天如此相像 ，想改变明天必须改变今天”又有了一种对生的向往。
整首歌都有一种向死而生的力量，悲伤而激昂的旋律赋予了整首歌新的生命，这首歌的歌词虽然很平淡，但往往最平淡的东西才是最不一样的，才是最让人真真切切感受得到的。
从爱与陪伴的角度出发，将关注对象聚焦于抑郁症群体，疗愈人心的曲风，细腻真挚的歌词，温暖有力量的声线，传达了华晨宇独有的温柔与坚守。感知人心的温度，以微笑驱散阴霾。
不管是华晨宇的《好想爱这个世界啊》还是中岛美嘉的《曾经我也想过一了百了》，他们用他们的温暖曲调与自己的人生为抑郁症患者拨开内心的阴霾。那么，请用我们包容与理解的心给他们关怀，用善意与爱为他们的世界增添一抹色彩。
愿我们都能被温柔以待，愿我们都能以同样的温柔去善待他人。
