江山代有人才出，各领风骚数百年，但天才是不世出的。
做电影，我不是天才啦，我最多算个人才，在我这辈导演里，真正的天才是王家卫——李安。
（王家卫和李安。）
王家卫的电影看不懂，但王家卫的故事很有趣，或许理解现实中的王家卫有助于理解王家卫的电影。
一，王家卫的电影观众看不懂很正常，因为演员也看不懂，而且拍摄时不知道自己拍的是什么。
王家卫的电影很少讲故事，他更多的是在表现人物的一种状态，一种情绪，一种氛围。
那些精美的零碎的，宛如艺术品的台词与念白，那些有意无意的嘈杂喧嚣以及长时间的留白，昏黄的灯光，边缘的人物。
（《花样年华》剧照。）
王家卫喜欢把一个故事剪辑的很零碎，极少出现连贯的剧情，缺乏常人认识世界所需要的的逻辑，他的电影有很强烈的象征性。
（梵高的名作《星空》）
有些人做电影是为了解决问题，给出答案。我不一样，我是为了提出问题。——王家卫。
（《2046》剧照。）
在拍电影的过程中，就像是旅行。在时间中旅行，在空间中旅行，和不同的人旅行。——王家卫。
二，片场冷暴力之王王家卫。
王家卫拍电影通常只有一个原始构想，每天片场就发一下“飞纸仔”（不完整的剧本），让演员即兴台词。
（片场中的王家卫和杜可风。）
一部电影可以拍好几年，2046一拍五年；原定的剧情可以改到面目全非；原定的主角随着剧情的改动和王家卫心态的变化，一改再改，最后改成配角；不管你是张国荣还是梁朝伟，也不管是你NG多少次拍出的镜头，不符合剧情就一刀剪去。
从来不告诉演员为何NG,原因自己领悟，《阿飞正传》张国荣最多NG47次，梁朝伟被NG27次，回到家里抱着刘嘉玲痛哭........
要说周星驰是“片场暴君”，那么王家卫是更厉害的片场冷暴力之王。
不对周星驰可以告诉你，演给你看，而王家卫只会不停地喊NG,原因让你自己去悟。
很多跟王家卫合作的演员都说过跟王家卫合作是一场折磨。
a，梁家辉说当初拍《东邪西毒》的时候，只知道自己的名字是黄药师，拍了3年都不知道自己拍的什么，张曼玉每天在现场问王家卫我的角色是什么样的，接下来会发生什么事情，但是永远得不到答案。
因为王家卫的心也是天上的云，跟着感觉走，他也不知道接下来会发生什么事情，如何能告诉演员下面拍什么。
梁家辉坦言王家卫是他唯一怕过的导演。
（1992年《东邪西毒》片场巨星云集。）
b，木村拓哉：5年拍摄换来7分钟镜头《2046》1999年4月开拍，一直到年底才上映。5年时间，最后上映时木村拓哉的镜头总共只有7分钟。不知道自己在演什么，这是木村拓哉对自己这部戏的总体感受，而回想自己这5年的煎熬时，他曾经感慨道：“（我）真是个没用的男人！ ”
（《2046》木村拓哉携手窦靖童。）
木村拓哉在拍完《2046》后，曾在日本节目中炮轰王家卫：“《2046》拍了五年，把我从单身汉拍成两个孩子的爹才算完事。王导，你究竟做什么呀？这部戏叫《2046》，不知是否要拍到2046年呢？”
（木村和王家卫。）
c，张国荣拍摄《阿飞正传》时，有一场戏NG47次，最重要的是张国荣不知道自己前面46次错在哪里？或许王家卫要得就是NG46次之后，在压力下张国荣呈现出来的状态。
张国荣曾在访谈节目里笑称：：可能是与王家卫“八字不合”。主演他的电影每次都会遇险，而且一次险过一次：《阿飞正传》险些坠楼；《东邪西毒》在沙漠中被蝎子咬到脖颈险些毒死；到了《春光乍泄》，干脆是染上阿米巴病毒，病得死去活来险些将老命送在阿根廷，连怎么分配遗产、安顿家人都盘算过了……“在阿根廷拍完这部电影的时候，我再次下决心：我再也不和王家卫合作了！”
（《阿飞正传》已经戴上墨镜的王家卫和张国荣沟通。）
三，“墨镜王”王家卫。
每个人的行为背后都有一个不为人知的原因。
童年及少年时，王家卫孤独，没有玩伴，看电影陪伴了他的成长期。
王家卫敏感，内向，喜欢以一个不受关注的旁观者的角度观察世界，这是他电影风格的源头。
（上大学时的王家卫。）
成名后几十年如一日戴墨镜，正是这种心态的反映。
“墨镜”是王家卫的标配，其实王家卫在拍《阿飞正传》前戴眼镜不戴墨镜。
（1990年王家卫获香港金像奖最佳导演时戴的是眼镜不是墨镜。）
成为著名导演后，王家卫就几十年如一日，一直戴着一副墨镜。
王家卫曾经在跟人闲谈中说：墨镜能给他思考的时间。能给他安全感，让他不用裸眼去看外面的世界。
王家卫长期戴墨镜的动机很复杂，我认为有以下三点：
a，性格原因：王家卫从小就敏感内向，喜欢观察别人，而不喜被别人观察；在未成名前带着一副墨镜与人交流会产生隔阂，成名后的王家卫有了更大的自由，而且将戴墨镜变成了一种特殊的装饰，个人的标致。
b，商业原因：王家卫的电影在香港票房很一般，但无疑王家卫泽东公司的商业策略很成功，王家卫很懂包装旗下的明星，戴眼镜是包装自己的一种策略。
眼睛是心灵的窗户，观察别人而不被别人观察，是王家卫从童年到如今的一种乐趣，成名之后备受关注，王家卫需要一副墨镜挡住别人探察的眼睛。
