大放异彩的国漫，犹如冉冉升起的新星。从《大圣》到《哪吒》，每一步都在将国漫中的美呈现在世人面前。7月26日《哪吒：魔童降世》上映，截止目前的31日零点票房突破11亿元，跃居今年夏季国产动画电影票房的冠军席位。一时之间，无数溢美之词纷踏至来，应接不暇。有的更是美誉为“国漫之光”。
结合多年剧本打磨和细致人物刻画，《哪吒》无疑是让国漫再一惊艳市场，电影画面中同比原著显得更加鲜明具有特殊，背负使命、遭人唾弃。每一祯画面的独特设计与文本叠加的饱满情感，又进一步增加了观众与国漫人物的互动。
但是，国漫真的崛起发光了吗？在动画电影领域，目前数据显示，国外动画依旧是我国动画电影市场的主攻方向，总动画播放就占比到60%-70%，平均单片票房最好的保持在2亿左右。在哪吒未上映之前，动画受众群体为幼儿，所以排片量都是以他们为主。而哪吒之所以一鸣惊人，一部分原因也是在今年暑期电影档期的调配问题，介于在如此基础上排期的哪吒占据了有利的冲击地位。不过不单是机遇也有实力的扶持，在动画制作方面，导演虽是医学方面毕业未进过系统化学习，技术层面还不够细腻，分析的画面技巧还不够完全施展放开，但是有劣势就存在优势，从人物构造和情感建设上，是非常完美的做到了生活化、立体化，将经典神话人物诠释的更加贴近和真实。
艺术不单从画风、特效，更要从人物细节中勾勒出情感。电影中除了延续哪吒的传奇故事外，还重新塑造许多等人物形象，赋予他们更多人性内涵。艺术本身的尊重，来自于情感刻画和生活感悟，哪吒的成功，只是开启将国漫与观众拉近距离，让更多对人了解中国动漫的发展。
确实，国漫逐渐在兴起和成长中摸爬滚打，还不足够以用崛起为名。所以人们也不能盲目跟风，需要从客观角度分析国漫，因留给国漫的路途还很漫长的。当我们不再用崛起来描述国漫时，也就真正意味着国漫已经渗入到人们生活并变成一种习惯，等到成熟后中国动漫行业也就愈发的完善。在中国动画行业领域里，国漫距离崛起还要很长一段时间。（文：十一厂）
