气韵生动 翰墨传神——袁汝波其人其画
张廷可
早在全国第八届美展上一幅《塬风》使得观众长时间驻足观望并啧啧称赞，那现实主义的创作手法，真、善、美的艺术形象在作品中表现的淋漓尽致，充满了现代气息的水墨人物笔酣墨畅，把人们带进了诗一般的境界，整个画面充满了诗情画意，给人以美的艺术享受，使人大饱眼福流连忘返。
丹青之路，耐住寂寞
袁汝波，1956年出生于河南开封，在幼年时已喜欢上了绘画，那时生活艰辛困顿，为了学画，他付出了常人未有的艰辛，无论酷暑三伏，还是严寒数九，他严格要求一丝不苟的练画，特别是速写跑遍了整个豫西山区、农舍，1977年，他终于考上了梦寐以求的河南大学艺术系，在校期间系统的学习了国画、西画、素描、色彩、速写等，每门课程他都能按照老师的要求完成，这时他打下了坚实的造型基础和对客观物体忠实描绘的能力，1982年，他以优异的成绩留校任教，成为一名当时人们羡慕的美术教师。那时的大学课程主要是以西方美术为基础，素描色彩强调写实，写实教学体系占据主要地位，使那个时期的学习深造者，一般都具有写实造型基础，使得在认识世界中过分的强调了表现客体，从而使主题沉入客体。这与中国画的创作方法大相径庭。中国画强调写意，在写意的艺术思想上从西方写实转向民族化的中国画写意的创作方向进行了探索尝试，经过实践研究取得了较大的成功和突破。中国画与西方写实主义的不同在于忠实描写对象并非中国画的目的，因为笔墨线条本身并非客观现实的直接对应，而是经过了强大的中国文化及主题精神的洗礼，经过加工提炼，赋予了特殊的精神内涵。
袁汝波根植中原文化的沃土，地域文化的博大厚重和中原人民的质朴醇厚已在他身上打下了深深的烙印，造就了他平和宽厚的气质个性，这就决定了他必将沿着自己的艺术道路走下去，沉下身来研究探索。“寂寞二十载，终为磨一剑”他长期坚持素描、速写、色彩的写实训练，特别是现代水墨人物画，尝试用水的神奇变化以及造型的准确性为世人折服。他笔下的人物五彩纷呈，栩栩如生，富有浓烈的生活气息，用笔刚健有力，用墨浓淡干湿，给现代人物画注入活力。
气韵生动，贵在传神
我与汝波兄相识，先认其画，后认其人，因画结缘。在，他送于我一本中国当代著名画家个案研究袁汝波水墨人物画册，我看了又看，爱不释手，被那一幅幅精湛的艺术作品吸引住了，他的画气韵生动与众不同，能把人物表现的淋漓尽致，刻画的细致深入，致使每一个局部，每一个细节都让人得到感受，发出共鸣，他的画不是别人表达的那种形象，他所表达的水墨人物画那种精神，那种韵味，那种形象是朝气蓬勃的，是积极向上的，富有时代感，很有生命力。我看过很多画展、画册、甚至名家名作，感觉也没有像袁汝波的画那么强烈，那么鲜活，那么生动，让我激动不已。人物画主要是反映生活的，袁汝波的画定位在反映现实主义的人物生活。他认为生活是绘画的源泉，但是仅靠生活往往是不够的，还需要画家在进行加工提炼，融进去自己的思想。他选择是一种农民的朴实，或者是现实生活中的一种幽默、热烈、欢快、跳动以及现代感的一个定格。所以他的画充满活力，他所描绘的对象大多是农村农民，在校学生，这些都是和自己的生活教学经历密切关联十分熟悉的对象，既家常又亲切，大刀阔斧、酣畅淋漓地表现和抒发了农民与学生现时代的精神风貌。他的心和农民、学生的憨厚、勤劳、朴实、真诚、单纯连在一起，并对现实生活中的一种幽默、热情、欢快、跳动以及现代感的特有敏感，使他用笔墨构筑出一个个带有体温的血肉之躯时，渗透了自己的思想情感和个性，把画对象视为“披露自我，内心写照”，把作画的过程作为“我思，我想”的过程，这才是当代水墨人物画最重要的变化，也是其最本质的特点。作为一个写心画家，须把握人物的内心世界在面部、动态等重要部位的微妙变化，没有坚实的造型本领只凭笔墨之帅是不能胜任的。袁汝波以西画写实技巧与传统的中国画线条，与写意的笔墨融为一炉，并能综合运用，交叉运用，灵活处理，更善于根据不同的对象，不同的内在要求，灵活调度自己的艺术本领，表现画家对人生的思考。袁汝波用艺术揭示了人物的灵魂，也表达了自己的心声，倾诉了他对普通人爱心，而且这心是最真诚的，也是难能可贵的。
一般来说，有生活这个素材，最后经过自己主观的一种加工，把自己的思想感情融进去，那么就超越了生活。有很多创作是感情上的一种冲动，对某些事和某些行为自己想到了，而且感受到的东西，把他反映出来，不停地反复创作，越创作越有兴趣。越进行下去，当然难度越大，难度越大也就践验了画家的实力。从生活中吸取养分，生发灵感，是美术作品感人至深的根本原因之一。他的作品《收获》就是这样产生的，这幅画是有生活基础的，也是有感而发的。他认为人物画创作需要扎实的基本功和丰富的生活体验，最接近现实生活的作品，往往也是最能体现画家的创造力。这幅作品选取的是北方农村打山楂的情景，选取的是现实生活的一角。饱满的画面，蓝蓝的天空，树干与树枝的纵横交错，人物的自然生动，构成具有现代感和生活气息的画面，唯有此才能表现自己对劳动和丰收的深情厚意，他笔下的人物，富于深刻性、典型性、生动性、趣味性、画出了自己的感受和情趣，他把中国人物画的现实主义写意精神带入了一个新的境界，终于形成了自己独特的酣畅淋漓、率真意趣的水墨风格。
治学严谨，硕果累累
袁汝波治学严谨，在河南大学潜心致力于水墨写实人物画的创作和研究，现在热闹的画坛，他仍然是一个低调生活的画家，耐得住寂寞，不争名利，是一位现代不多见的画家，他的画“不仅仅是因为画的好，有笔有墨水墨交融让人们震惊，而是看过后，让你不得不想，是最好的精神食粮”。这让我想到，中国人物画特别是水墨人物画的发展历史和未来方向，袁汝波提供了值得深入研究的艺术价值和个案。
他的艺术修行和执着精神给当代浮躁的画坛注入了清凉剂。他教出来的学生已成为国家的栋梁，有的考入博士研究生、硕士研究生、有的已是美术编辑、专业画家，有的在大学任教，经他培养的学生已在各条战线、各个岗位发挥着巨大作用，为国家美术事业的发展做出贡献，他用心血研究探讨的教学科研成绩，已生根、发芽、结果。
袁汝波现为河南大学艺术学院美术研究所所长，教授，硕士研究生导师，河南美术家协会理事，省美协人物画艺委会主任，省国画家协会副主席，中国美术家协会会员等。作品入选第八届、第九届、第十一届全国美展，多次入选单项全国美展，论文多篇在《美术》、《美术观察》等国家艺术类核心期刊发表，作品被中国美术馆收藏，中南海收藏，中央电视台收藏。湖北美术出版社、北京工艺美术出版社、人民美术出版社、中国艺术出版社、中国文联出版社、中国戏剧出版社、河北美术出版社均出版有个人画集。无疑，袁汝波是当代中国人物画坛具有代表性的人物画家之一。
