【赏析】
丝路驼铃播春光
秋艳图 舒春光
丝路锦绣 舒春光
□ 于 平
记得那是20多年前,舒春光在省博物馆举行个人画展,我前去参观。他的天山风光、丝路驼铃、胡杨红柳、雅丹地貌画风,令人耳目一新。尤其是那幅《翔》,画的是在一望无边的草原上,一只硕大雄鹰的影子透过太阳的光映在草地上,画上题写“雄鹰飞得再高,影子总是落在地上”,令人震撼。
舒春光1941年出生于康乐县,他从小就喜欢画画,不是用烧火棍在墙上乱画,就是用小河边的泥巴捏小人或牛马羊等,十三四岁,就在报纸上发表过漫画剪纸作品。
1957年,他报考西北师范学院(现西北师范大学)艺术系美术专业预科,虽没有受过正规训练,但由于自编自画的两本连环画显露了创作才华,被破格录取。学习期间,他勤奋好学,刻苦钻研,专业上被大家认为是个好苗子,毕业后他到新疆生产建设兵团职工子弟中学任美术教师。课余,在石河子农场画速写,创作了大量作品。由于表现突出,他又被调到乌鲁木齐专搞创作。从此,他如鱼得水,创作了大量反映各民族人民建设边疆的优秀作品,有些还参加了全国美展。
在新疆,他穿绿洲、登雪山、穷溪涧、上冰川,他擅长以宏大的气势和旷远的诗意表现西北边塞的大美,苍茫戈壁夕阳下的驼队和大漠黄沙里的雅丹地貌,成为他代表性的艺术符号。他潜心研究中国画新技法,将东西方优秀的绘画要素融合在一起。他打破了中国山水画勾、皴、擦、染、点的程式,创造了一种全新的特殊没骨画技法,使画面上的线条反黑为白,层层叠叠,极富表现力地将丝绸之路上的雅丹地貌和边疆独特的风情艺术地呈现出来。他的作品不但受到国内观众的喜爱,还在美国、加拿大、日本、韩国等地举办个人画展和讲学。
1994年,他调到首都师范大学美术系任教,在艺术发展上有了更广阔的空间,他多次参加全国美展,作品在国内外多次获奖,有些作品还入选中学美术课教材。他还出版画册十多种,逐步形成自己边塞画的风格。
几十年的风雨历程,可以说他在刻苦中成长,艰苦中磨炼,甘苦中求进。除了绘画,他的书法也经过多年的磨炼,吸收众多先师的精华而自成一体;他的诗歌又是自己真情的吐露,平中有奇,奇中求新。看着他独具特色的边塞画风,欣赏他自成一体的狂草书法,品味他纯真奇趣的古风诗篇,不由觉得他就是茫茫沙海中的一峰骆驼,辛勤地跋涉在艺术的大漠之中。他的艺术成果像悠扬的驼铃,在西部广袤的大地上摇响。