《长江七号》是周星驰继的《功夫》之后的最新作品,而且令人遗憾的是,这也是他参演的最后一部电影。《长江七号》是周星驰暌违四年的回归之作,同时也是他演员生涯的告别之作。也许是因为《功夫》的巨大成功让他产生了无法自我超越的疲惫,才决定要用一种回归本心的形象和我们告别。
童年的快乐,成长的伤痛
《长江七号》的故事十分简单,甚至我们也可以称之为低龄化的剧情。周小狄是贵族学校中的一名学生,她的父亲周铁并不是什么有钱人,仅仅是拆迁工地上的散工。周铁因为自己没有学问只能靠力气谋生,所以立志要让自己的女儿上最好的学校,将来可以更舒适地生活。和我们大多数人一样,处在叛逆期的周小狄却并没有多么理解父亲的良苦用心,反而因为穿着破烂每天在学校受人欺负。虽然她口中也会念叨着父亲教育的“做一个对社会有用的人”,却还是在得不到想要的玩具时耍小脾气。
一个外星萌宠的闯入彻底改变了周小狄的生活,小狄为它取名为“长江七号”,那个她求而不得的高科技玩具名字叫“长江一号”。虽然想靠着长江七号考试作弊的目的没有达成,最终还是和这个会做各种表情的萌宠成了好朋友。而小狄也因为长江七号在学校出尽风头,融入了同学们的生活。
父亲周铁在工地上工作时,不幸坠楼,孤苦无依的小狄只能抱着长江七号坐在医院的长椅上瑟瑟发抖。长江七号并不是一个普通的萌宠,而是有着让人起死回生的能力。周铁重新站了起来恢复如初,小狄也终于意识到了父亲的不易,完成了人生中第一次真正意义上的成长。
周星驰的诚心之作,淡化喜剧的家庭故事
周星驰小时候的家境并不好,所以他一直以来都很重视家庭,可能也正因如此,他才能保持如此的童真之心,一直在电影中为我们演绎小人物奋斗最后成功的故事。周星驰的电影有很深的个人印记,无论是《大话西游》还是《少林足球》,甚至《功夫》,直到这部《长江七号》,周星驰始终都是在为小人物发声,始终都是在为我们输送温暖的正能量。
《长江七号》和以前的作品有着很大区别,他的重点并不是让我们笑,而是尽可能地不让我们笑,让我们细心体味这个温情的故事。周星驰故意淡化了喜剧元素,甚至淡化了自己在这部戏中的地位,完全将主角光环交给了周小狄。周小狄拥有完全自主的人生,周星驰就像教育现实中的孩子一样,想亲眼看着电影中的周小狄逐渐成长。
所以,《长江七号》是周星驰对自己童年的一次改编,他想告诉当初的自己“不忘初心”。长江七号在电影中的含义也不言而喻:代表着生活的希望和光明的未来。
不是一部喜剧,更不是一部悲剧
有人说《长江七号》是一部喜剧,也是一部悲剧,甚至是披着喜剧外衣的悲剧。我认为《长江七号》既不是一部喜剧,也不是一部悲剧,而是讲述了周小狄童年的快乐和忧愁,更多的不是关于欢乐和伤痛,而是关于成长和生活。
因为长江七号这个角色的加入,在电影中制造了很多的笑料,小狄梦境前后的对比,以及长江七号做出的表情包都让我们合不拢嘴。电影更多的镜头则是关于他们的普通生活,小狄屡次考试不及格、周铁上班时屡次被工头嘲笑没力气、甚至为了一双运动鞋,都要去翻检垃圾堆。
周星驰让我们看到了这些生活中的负面能量,但是并没有让我们一直沉浸于此。他用自己温暖的镜头重新给了我们生活的勇气:小狄经过自己刻苦努力终于考试及格;周铁在遇到生活困难时,工头也会偷偷的多加工资;当周铁躺在病床奄奄一息时,那只神奇的长江七号又救活了他。
这些正能量便是周星驰真正想通过《长江七号》表达的东西:生活有时会有快乐,有时会有挫折,但是生命不息,生活不止。
周星驰的喜剧从来都不是为了让我们傻笑着没心没肺地过生活,他只会让那些忍受生活之苦的人体会到些许快乐。