《蜂蜜与四叶草》中充满了各种青春的元素： 各种恋爱（包括单恋、三角恋、忘年恋、莫逆恋、生死恋，还有一种恋爱叫友谊） 当然，还有青春的附属品——迷茫与热血。
和其他成功动漫的相同点是：它也探讨了很多“哲学”命题，生命的意义是什么？奋斗的意义是什么？艺术与现实的关系是什么？爱情一定要占有吗？选择与被选择与个人价值有关吗？金钱与情感什么更重要？面对多份真挚的爱，如何取舍？如何面对自己的平凡与天才的伟大？……
或许，《蜂蜜与四叶草》的成功在于：它投影了每一个人的青春。阿修和阿久，他们的故事很难讲，所以我要放在最前面。毕竟他们在一起了，不是很完美，但是幸福。阿久是会画画的天使。
当她在屋檐下一张一张不断琢磨着天井里光色的变化时，她的叫阿修的哥哥伸出了手，说：“去东京的大学吧。”于是滨田山美术大学里多了一个叫花本叶久美的天才学生。故事的开始，竹本红着脸说“你好，我是竹本”，真山惊讶于“难道是老师的女儿？”，森田拿着大荷叶追在后面拍照。那时才是春天，草长莺飞，都是少年人的心思。
很多细节都已经记不清楚了，不管是漂亮的凉托还是手工的小鸟徽章，抑或是让竹本头痛的洛可可式家具。阿久被大家仔细地爱护着，自在地画着她眼中的世界，同时也遭遇着名为“友情”或“爱情”的青春必修课。而也是在我们猜测着王子到底会是骑自行车还是拿奥斯卡的时候，忘记了那个一直在身后的人。
叫做花本修司的大学老师，他向阿久伸出手接她进美术大学；他提前结束在蒙古的考察旅行是因为太想念在家里的阿久；他在阿久受伤后执意要辞职陪她治疗。竹本问他：“如果阿久选择了森田怎么办？”他只是苦笑着说：“是啊，该怎么办。”
而花本叶久美在最终关头的坚强也曾让我目瞪口呆。当连森田都只想到要逃避的时候，她用那只受伤的右手，抚上他的头发，镇定地说：“你从来没有这样子过。”当时我只觉得全世界都应该属于这对姓花本的兄妹。那么再用两句熟悉的对话作结：“阿修，把你的人生交给我好吗？”“好啊，拿去吧，不用还也没关系。”
“现在我还不能为她做些什么，等我有能力的时候，才去帮她。”真山巧的概念就是等待，守株待兔，等待自己的成熟，等待对方的失误。相对而言，大多数的人都非常向往这种可以学到而又相当现实的模式。能做到的当然又另当别论，实际情况自然是了了无几。
真山比谁都成稳稳健，他选定了自己的目标，然后努力，在理花需要，他认为自己有能力的时候随时准备回去帮她。“这样的男人，理花小姐你要觉悟啊，他应该最像你死去的男人了。”可能每个人都会在暗地里这么扯破了喉咙往死里喊。当然，山田同学排除在外。
整部动漫，像一首精心锤炼过语句的诗歌。充满的语言的美，绘画的美，建筑的美。诗歌中的意象更是耐人寻味。旋转的车轮象征着轮回又不回头的青春，摩天轮是放大的车轮，是多个青春交织出来的友谊，
永远逆光的公鸡风向标召式着命运的变迁，或猛烈旋转或静止。月亮是黑暗中的光明，或许每人都有自己的烦恼，或是学业、或是单恋、或是，但抬头一看，前途虽然迷茫，但总会有人千里共婵娟。
结局中，阿久为竹本做了一个夹着蜂蜜与四叶草的面包。其实，面包如同人生，本应是平白无味，四叶草象征着期望爱情的幸福，但味道是苦涩的。蜂蜜则象征着期待爱情中获得的甜蜜，
但夹杂了甜蜜的蜂蜜与苦涩的四叶草之后，平白的生活便有了滋味。 竹本也在这夹杂着眼泪、蜂蜜与四叶草的面包中顿悟：失去了的东西是有意义的，意义就在这里。之所以喜欢竹本，是因为他是如此的平凡。单纯，善良，却又觉得自己一无是处，对未来感到迷茫。印象中的竹本，是一脸茫然的竹本，微笑着的竹本。和成长中的我们是如此相似呢。但为什么会觉得他最了不起呢？每向前走一步，或做出一个抉择，对才华横溢的人来说可能不难，对神一样的人来说更算不了什么。可是，对于竹本来说，成长道路上的每一个进步都要付出巨大的努力。
我总相信真正的奇迹是由普通人来创造的。对帝王将相，神仙菩萨来说，让山川易形，天地变色，也许只是举手之劳，可那还能算奇迹吗？有时我会怀疑这真是一部少女漫画吗？否则，在其他角色都各有所长的时候，作者却情有独钟地将最普通，最默默无闻的位置给了这个男孩，同时，交给了他一双创造奇迹的平凡的手。
竹本是善良的，一直关心，照顾着阿久，同时把对阿久的感情深深埋在心底。只有当真山问他：“就连这种最重要的东西，都说什么不喜欢争斗，就要全部放弃吗？”，此时的竹本才想起两年前同那个小小的身影的第一次邂逅。想起两年来的种种欢乐和痛苦。有那么多值得留恋的地方啊。
我就这样看着竹本和阿久一起坐摩天轮跨越天空，然后依然每天为大家忙前忙后，被森田欺负，看着他砸碎自己筑起的塔，然后尝试着接受继父对他的关心，看着他为找不到工作而苦恼，然后骑着自行车开始寻找自我之旅，沿着狭长的日本列岛一路向北。
一路上他得到了许多人的帮助，被人拒绝时仍然用微笑去回报。望着远去的北极星列车，也会一阵发呆。我就这样看着他一点点成长，一点点找到心中的答案。我想，成长是一件多么了不起的事啊。
