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行楷点画的呼应及握笔要领简述：
行楷的点画呼应虽不象行书、草书那样容易观察，但它们仍然是客观存在的。如果我们用笔熟练，挥洒自如，便能在纵横往来的笔势运动中产生出变化自然的结构来，相反，如果割断了点画间的呼应，写出的字就会零乱而不协调。重心平稳不代表四方四正。恰恰相反，有时稳中有险，更能使人获得美感。我们可能有过这样的体验，当看到杂技演员在钢丝上上下翻飞，轻盈如燕，一会儿来个金鸡独立，一会儿又来个空中芭蕾，其一系列造型，总能唤起我们浓厚的兴趣，产生愉悦感。
行楷书写时笔要握得牢，但不能握死。传说中王羲之曾从背后未能夺走孩童时王献之手中之笔的故事不大可信。另外，在运笔的过程中要做到“指实、掌虚、腕平、掌竖、肘起”这五项执笔要领。着重强调“肘起”应力求做到，这样才能保证运笔的灵活。开始时有一定难度，但这只是一种肌肉锻炼，并无神秘之处，久而久之习惯定成自然。母指与食指是一对矛盾，母指由笔管左内向右外用力，食指由右外向左用力。中指与无名指是一对矛盾，中指由笔管左外向右用力，无名指由右内向左外用力。
行楷写的过程中，个别时候由于连带的需要，加上个别笔画的替代和减省，很多笔画自然连在一起书写，导致笔数会比楷书有所减少。吴玉如先生说：“乾嘉以来重碑版，于是尚重、尚拙、尚怪，群趋即入魔道矣”。碑学的提倡其功本不可没，但要注意一种倾向掩盖另一种倾向的弊端，尤其晚近习书者，整体文化素质原因，极易出现浮躁化、粗俗化、浅薄化、草率化。在这种背景下，倡导以秀丽工整见长的书风，无不纠正时弊之效。”
书者介绍：
范笑歌行楷的宗旨是雅俗共赏与推陈出新，在前人基础上勇于变革，借鉴了晋、唐、元各大家的特点。在他的行楷中，既有颜真卿的沉稳，也有柳公权的骨力、既有欧阳询的劲挺，也有褚遂良的俊逸，结体方面借鉴柳赵，笔画方面借鉴欧褚，同时在点画细节方面又有钟王的影子。范笑歌本着他所提倡的拟象论的思想，对各种书体进行变革和汇总，创造出不同于前人、启发于今人的书法体系。
临帖的创意感及临帖的自我条件简述：
临帖要有创意，要有自己的意思在里面。对于学习来说，观念认识是最重要的。个人风格特点是在点点滴滴的基础上累积而形成的，最担心的是不懂得自我积累。金文用笔最后不能后座。临《石门铭》要注意意和神的表现，不要过于拘于追求形似，不可过于用心求好，要求意趣，在意念上要放松。 用笔要能压下去，压下去的线条要沉下去，这样其他线条就会昂扬出来。笔在纸上要有跳跃性。禇字的长细笔画要强调线条的弹力，强调线条不能一样粗细，要做到细而不薄，细而不弱。
在临帖过程中决定你有没有感受、有没有体会、有没有收获的一个非常重要的条件，就是你必须先静下来。在夜深人静或晨曦初开之时，抛弃一切杂念，静心临帖，把临帖的过程当作在与古人交流，你就会觉得自己面对的是一位很有学问的老师，是一个很有修养的长者，不仅是他的一举一动，而且他整个的仪表、气度都可以深深地打动你，你静不下来就体会不到，带着浮燥的心态你永远都临不好帖。
