潇立，漠啸斋主，72年生于保定，幼时痴于绘画，得益于数十位画坛名宿指点，攻山水、擅动物，其作品风格迥异，飘忽不一，被当今画界视为百变野派风格的杰出青年画家，现为中国新当代水墨人物研究室总策划，北京书画研究协会员，东方美院特邀画家，其画均宠于国内外各行人士收藏。
“桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红。”潇立笔下的仕女端庄典雅、大方得体的展现了女性高雅古朴之美。他的水墨人物画，笔墨华滋，洒脱而隽永，自出机杼。他的人物画中，以反映现实生活，民族风情，为创作收集资料和信息，多角度、多透视画人体。他将线与面、光与影、色与调等诸多艺术法则无痕地运用在作品之中，从而生发出无限的画意，形成了自身独特的现实浪漫主义艺术风格。
纵观中国画发展，是不断的融入新元素，从西方到东方的元素结合，从传统到当代的元素结合，逐步形成一种全新的绘画元素，全新的绘画模式，这种绘画的变革，由于色彩直入中国传统绘画之中，打破了单一的传统笔墨形式，打破了以色助墨的形式，形成了“色墨并举，色墨共生”的万紫千红的彩墨新声。
另一位着名美术评论家曾如此评价潇立的画作:“他有一个深厚弘阔的精神世界，有一个对真、善、美的执着和向往，在着力实现自己对大胸怀、大气度、大境界的建构中，对中华文明的历史进行弘扬传承、让自己的作品为时代所接受，对社会的文明进步不无裨益。”“阔笔泼墨挥彩，精细入微点睛”，潇立老师的画大气磅礴，笔墨雄劲，以形写神，形神融合，其造型具象之深厚功力非常人可及。
潇立将全部精力都集中在探索中国人物画传统形态的突破与拓展上，力求找到从传统向现代审美取向转换的联结点，力求在传统文化、民间艺术、现代语汇的互补融合中，寻找属于自己的、切合时代精神的新视角、新途径。
色与墨的结合，并以“东方美人”为切入点，建立一种“深闺幽阁”的图式，便成为潇立的绘画主攻的目标和审美个性强化的手段。
