欢迎来到爱马仕“霓彩丝邸”
爱马仕丝巾的诞生是一个融合创意与技术极致的过程，在爱马仕总部一共有40多位来自不同国家的艺术家设计图案，每年这些艺术家根据主题构思，用6个月的时间仔细推敲然后确认，除此之外还有原材料的进口、编织与复杂的制作工艺，比如最复杂的工序——刻板，需要耗费师傅长达1000个小时的时间去将图纸落实到印刷的板上，之后再进行染色、固定等步骤。
有多少女生对爱马仕最初的幻想和期盼都是从一条丝巾开始的？爱马仕的丝巾制作汇集了无数精美绝伦的工艺，其中不得不提的就是它那繁复多变的配色。在里约，爱马仕有自己的调色团队，所有的颜色都是在爱马仕工厂里生产出来的，调色时候的工艺秘诀是以不同比例调制的颜料混合天然胶，目前为止爱马仕的色库中已经有75000种不同的变色。
可以说，爱马仕丝巾的世界就是一个色彩缤纷的世界！下面让我们一起来看爱马仕最新款的丝巾图案，顺便跟着它学学配色！
Les trésors d'un Artiste
这幅构图中央是埃米尔·爱马仕（Émile Hermès）典藏中的一件精美之作。这个十九世纪浪漫主义时代的颜料盒，无疑属于一位喜欢此图案的绘画爱好者，他不辞辛劳，四处奔走搜寻主题。颜料盒制作精美，品味上乘，可收纳所有写生创作的必需品，满足画家渴望与自然融为一体的追求。圆片形的水彩颜料、小瓶颜料、封蜡、画笔、木炭棒、鹅毛笔、小刀、小折刀、刮刀、规尺、镀金银的珍珠母贝裁纸刀、白色大理石调色板、雕花玻璃研杵、小钵……以及几管于1841年方才问世的绘画颜料。每件物品各占其位，或放在间隔中，或置于抽屉里，或夹在折箱中。 柠檬木制作的收纳盒内外兼美，外观赏心悦目，内部设计巧妙高明。
Zénobie
她强韧的性格被一些人认为富有男性气概，大胆果决、极富学养，还有倾城的美貌，这就是芝诺比娅（Zénobie）。她在公元266年至272年期间统治着巴尔米拉（Palmyre），成为众多画家和作家的灵感缪斯。在丈夫奥登纳特（Odenath）去世后，芝诺比娅年幼的儿子继承帝位，但只是徒有虚名。她独掌大权，带领军队征战四方，人称“显赫的女王”。她先后夺取了叙利亚、埃及和小亚细亚的部分地区。这引起了罗马皇帝奥勒利安（Aurélien）的警觉，率兵东征巴尔米拉，并将芝诺比娅及其子带回罗马。巴尔米拉位于丝绸之路，是古代文明重要的文化之乡。来自希腊、埃及、波斯和中国的染料、珠宝、箱匣、家具和雕塑都汇聚于此。芝诺比娅喜爱收集奇珍珠宝，在她死后，罗马保存了她的财富。安妮·法弗尔（Annie Faivre）用自己巧夺天工的双手，将历史上波澜壮阔的一幕重现在我们眼前。
Le Jardin de la Maharani Recadré
这款方巾向一位超凡女性——斋浦尔君妃（maharani de Jaipur）致敬。在她的政治生涯中，一直努力维护印度妇女的权益。她于1940年代初创立了以自己名字命名的女校，并在二十年后成为议会成员……安妮·法弗尔（Annie Faivre）从莫卧儿王朝图案汲取灵感，在这款方巾上营造出一个花团锦簇的花园。这位设计师擅于创作磅礴大器的精美繁复构图，每一处细节皆丰富多彩，每一根线条皆精确无误。每一处细节皆可代表一切，超越方巾界限，值得细细鉴赏，体会精妙之处。
Into the Canadian Wild
加拿大是全球面积第二大的国家，被三大洋环绕，广阔疆土上分布着数以千计的湖泊。加拿大拥有极为丰富的动物种群，在诸多国家级和地区保护公园中得到妥善保护。野生生物数之不尽。这种丰富性在Alice Shirley的手中，化做迸发缤纷色彩的生命漩涡。在北极光笼罩的苍穹下，魁北克的象征之一——雪鸮展现自由飞翔的雄姿。众多海洋和陆地生物展现忙碌的生活姿态。北极熊、棕熊、鲑鱼、独角鲸、虎鲸、鲸鱼、麋鹿、野牛、盘羊、雪雁、黑雁、蝴蝶和猫头鹰……在灯心草从中，在巨杉脚畔，在枫树树荫下，在蓝亚麻花旁，在清澈的溪水中……这款方巾是致敬大自然的美丽颂歌，细腻呈现加拿大丰饶无比的珍贵宝藏。
Ndop
喀麦隆Jean-Félicien Gacha基金会拥有数量繁多的Ndop布料，丰富华美的装饰为Anamorphée带来方巾设计灵感。 非洲中部喀麦隆热带草原地区的巴米累克人以窄棉布条编织成Ndop布料。制作流程的第一步在喀麦隆北部地区完成，距离加鲁阿不远，随后，由巴米累克妇女以酒椰叶纤维制作出各种图案，再放入靛蓝池中浸染。装饰图案琳琅满目，或借鉴传统住宅的装饰图案，或从这一纺织传统的发源地——尼日利亚武卡里（Wukari）的绘画汲取灵感。喀麦隆的布料以抽象图案为特色，而尼日利亚的图案则模仿人、蜥蜴、猎豹等形态……这些布料在不同的仪式上使用。
Fleurs de Giverny
名声显赫的印象画派代表人物克劳德·莫奈（Claude Monet）于1883年与家人一同定居诺曼底的吉维尼（Giverny）。而他在此建造并不断改造的花园，不仅是画家的临摹对象，花园本身更是一件艺术杰作。于1907年来此拜访的马塞尔·普鲁斯特回忆起“大师在画布上描画出这些柔美娇媚的睡莲，与花园相互呼应（……）而花园本身，就是生动鲜活的素描原稿。”这个绝妙所在如今已成为印象画派博物馆，在设计这款方巾之时，克里丝汀娜·亨利（Christine Henry）获邀前往参观。在这幅构图中，这位女插图画家从色彩变化多端的睡莲及莫奈绘画风格中的形状、和谐、阴影与折射等因素汲取灵感。花园中日本桥的圆润弧线，诺曼底的田园小径，隽秀挺拔的绿竹，轻盈飘逸的垂柳枝叶……在这由花坛与花瀑构成的几何图案周围，环绕着厨房中使用的彩陶器皿，或是和服图案，令人想起这位画坛巨匠的版画作品和他对日本艺术的痴迷与倾慕。爱马仕以这款丝巾向莫奈花园，以及令花园得以生机勃勃，历久弥新的基金会致敬。
Paperoles
“Paperoles”是一种用细长纸条精心卷制而成的艺品，一卷卷的纸条能组合出各式各样的物品，但昔日这些物品多是虔诚宗教之物，多由修女们以灵巧技艺卷折而成。方巾上所呈现这辆华丽的卷纸马车原为1990年代的一位佛罗伦萨古董商所有，像这样制作于十九世纪初期的非宗教卷纸艺品实属罕见，后来爱马仕收购了这辆卷纸艺术马车，典藏在爱马仕的珍品系列中。这辆启发克劳蒂亚·斯图侯菲－梅尔 （Claudia Stuhlhofer-Mayr）画出这幅方巾图案的独特珍品处处尽显非凡：可移动的车轮、可转动的前轮轴，从马儿的鞍辔到御夫护腿罩钮扣，每个细节都依照真正的马车精心仿制。整件艺品除了车厢的内饰是丝绸铺饰、骏马的腿是木材雕凿之外，均以纸张和纸板精制而成。
Etude pour un Iris Arc-en-ciel
本方巾的图案来自贝诺瓦·皮埃尔·艾马利（Benoit Pierre Emery）在绘本上所勾勒的花卉素描。三朵鸢尾花和一朵牡丹，呈现出一幅情感敏锐又细腻的构图。伊莉丝（Iris）在希腊神话中是彩虹的化身和诸神的使者，就像信使赫密斯（Hermès）。她有着一双翅膀，轻盈敏捷，身穿一袭彩虹色薄纱，代表太阳与雨水结合所形成的美丽景观。因此，她联结了天与地、人与神。上天将她的名字赐给这优雅高贵的花朵，所以Iris也指鸢尾花，鸢尾花的花瓣质地细腻多变、虹彩熠熠，能淋漓尽致地体现出彩虹的光环与色彩。
Flowers of South Africa
帝王花，又名普蒂亚花，是原产于南非的外来花卉，如今已被南非尊为国花。帝王花生长于南非西角（Cap Occidental）省滨海山区的凡波斯（fynbos）高山硬叶灌木群落，宜人的地中海气候让这里拥有得天独厚的生物多样性。位于方巾中央的帝王花雍容华贵，展现传统风格，令人想起阿德莫尔（Ardmore）艺术家团体独具特色的瓷器作品，而这幅构图也正是出自他们之手。这个由祖鲁族、梭托族和津巴布韦艺术家组成的团体于1985年由费·豪斯提特（Fée Halsted）女士在南非的夸祖鲁-纳塔尔（KwaZulu-Natal）地区创立，旨在鼓励艺术创作和保护这一地区独有的美学。他们与爱马仕携手合作，之前曾首次推出两款方巾：《The savana dance》和《 La marche du Zambèze》。
Dans un Jardin Anglais
还有什么比英式花园更能诠释闲情漫游的意境？英式花园的景观之美是任由大自然来决定，处处充满了出人意料的惊喜、超乎想象的景色和无法预见的葱郁小径。英式花园创始于十八世纪，展现出当时代全新的自由意识，融合野生大自然和人为景观，无数幽静的小径，小径两旁花朵盛开，一簇簇的灌木丛，茂密的树木、植物和岩石，再沿着小径引领出一处处迷人的景致：池塘、小桥、废墟、枯树⋯⋯遍地皆是无法预期的惊喜，一切都令人引发无尽的梦想，从来不会让人感到枯燥乏味。Alice Shirley 沉浸在这种园林景观的理念中，设计出她眼中的英式花园，在本方巾上呈现一幅有群鹿飞鸟的园林风景，弯曲的小径穿过青草地，带我们来到满是青苔的楼梯上，抵达一座犹如天堂之门、繁花盛开的拱门。漫无目的地游逛，任自己惊喜连连，恣意梦想⋯⋯法式的“闲情漫游”艺术即体现于此，在这一片英式花园中。
