周尊圣，1958年生于黑龙江林口县，1982年师承于志学先生，1993年进修于中央美术学院中国画系。现为中国艺术研究院中国画院画家、研究员，硕士研究生导师。中国美术家协会会员、新疆师范大学美术学院硕士研究生导师、黑龙江省美术家协会理事。曾在《美术》、《美术观察》、《中国书画》、《国画家》、《江苏画刊》、《人民日报》、《中国日报》、《北京周报》、《中华儿女》等报刊杂志发表专题文章，作品多次参加大型展览并获奖。
精彩中国的天山山水画
文：韩坤
▲《生命之源》138cm x 68cm
“大漠沙如雪，燕山月似钩。”很难想象一个东北汉子为何会独独痴迷于南疆大地。天山，一个勇者想征服的圣地、智者讴歌灵魂的净土，这样一个极具神奇魅力的人间圣地在周尊圣的心里，却早已成了宣泄笔墨、舞动天山的艺术之魂。
▲《古道辙痕》68cm x 68cm
品读周尊圣先生的“天山红”，感受到的不止是天山独有的博大、俊秀、苍桑之境，个人内心更是犹感亲历天山脊梁、手触天山山脉，浑然已与边疆圣土散发出的气息融为一体，不知为何，此时怎会生出一丝感动来。
▲《裁得天山一段红》68cm x 68cm
难道是因面对这孤独而又空阔的高原，有了伤感的情怀？定神再次细读，方悟，他是将山体用动态的线条，把心目中已“人化了的天山形象”切割、组合，赋予其灵魂，此时的艺术已不只是一种征服自然的想象，更是征服自然想象的一种象征。
▲《历史的印记》68cm x 46cm
纵横交错的山体密布，典型的中国红肆意回转，与恰到好处的留白相映衬，这不就是“诗眼”、“画魂”吗？这缕光让我们感到欣喜，同时也让我们看到了光明，看到了画者心中的天堂、天山的泉眼、大地的唇语，这是一种倾诉，他在诉说着人类精神与天地自然的无声对话。
▲《天山红韵图》178cm x 95cm
我在这里竟找到了可以让灵魂得以震颤的阳光。什么叫大美？这就是大美、这就是悲壮、这就是苍凉。什么叫情怀？这天山山脉蕴藏的灵魂便是作者向我们诉说的情怀。
▲《满疆红》68cm x 68cm
周尊圣曾多次深入天山，长途跋涉，多年来饱经创作的寂寞和环境的疾苦，形成了他以西北“天山”为创作基地，以“天山山水画”为主体风格的“周尊圣天山山水画”，阳刚劲美的画风精彩了中国。
▲《中国红》138cm x 68cm
名家评语
尊圣的天山山水画，在吸取、博采众名家精华基础上，努力寻找与自己个性与语言的契合之处，浑然一体，最终凸显出自己独特风格和心灵感受，既恰当地表现天山阔大险峻的地域特征。
▲《大漠风烟》68cm x 68cm
又抒发了自己悲壮苍凉的精神感受和个性化的审美心态与生命意味。他传递的视觉信息，具有明确的精神指向，是自然之象与主观心象的凝结与重组，包容了无限的文化含量，感染着观画的读者。——于志学
▲《悲壮的荒原》68cm x 68cm
他用浓墨干笔勾勒出天山冷峻的岩层、干涩的沙漠，通过反复皴擦，刻画出起伏连绵的山峦，沟壑纵横的地貌。在他的笔下，形式感和笔墨得到有机的统一，体现出个人情怀和造物美景的有机融合，呈现出天山的壮丽、苍茫和洪荒之美。——邵大箴
▲《大放歌》68cm x 50cm
如果说生命的独特情感是艺术的本质，那么一个画家的精神活力得以对象化到自然物身上，使人化的自然直接能感受到一种本质力量的存在，这就是画家周尊圣天山情结下的艺术创造提供给人们心灵生动而永恒的审美价值。——王西京
▲《大音希声》68cm x 68cm
周尊圣笔下的天山是泛红的，峰如纵板，岩似裂木；看似实景，意藏神奇。雄峰竞上，峡谷幽深，林木尽删，独留峰趣。可谓尽摄南天山风貌之魂也。至于沙漠瀚海，则笔下水银泻地，牛奶遗珠，波纹层次，似可触手，温柔怜爱，不类弃地。沙漠瀚海也好，群峰峡谷也好，都是周尊圣的心境。——周涛
▲《大漠长歌》68cm x 68cm
读周尊圣的天山山水画，令人想起唐代的边塞诗，那天山云海。那大漠风尘，境界壮阔，风骨刚健，格调苍凉，一扫轻靡、纤弱、柔媚、浮艳的颓风。20世纪末中国画“百杰画家”之一周尊圣已跨入21世纪，我们期待着他的天山山水画更加笔墨纯熟，风骨刚劲，在新的世纪奏响当代中国画坛北派山水震撼人心的强音。——王镛
▲《楼兰梦》68cm x 68cm
▲《丝路驼鸣》68cm x 68cm
▲《大漠天地一色》68cm x 68cm
▲《大漠胡杨》160cm x 160cm
▲《不朽的胡杨》244cm x 64cm x 4
