陈洪绶资料简介
陈洪绶（1599-1652年），字章侯，幼名莲子，一名胥岸，号老莲，别号小净名，晚号老迟、悔迟，又号悔僧、云门僧。明末清初著名书画家、诗人，今浙江省诸暨市枫桥镇陈家村人。陈洪绶年少师事刘宗周，补生员，后乡试不中，崇祯年间召入内廷供奉。明亡入云门寺为僧，后还俗，以卖画为生，死因说法不一。陈洪绶一生以画见长，尤工人物画，与顺天崔子忠齐名，号称“南陈北崔”，人谓其人物画成就“力量气局，超拔磊落，在仇英、唐寅之上，盖明三百年无此笔墨”，当代国际学者推尊他为“代表十七世纪出现许多有彻底的个人独特风格艺术家之中的第一人”。陈洪绶去世后，其画艺画技为后学所师承，堪称一代宗师。
陈洪绶所画的人物，体格高大，衣纹细致、清晰、流畅，钩勒有力度，整体效果在仇英、唐寅之上，人称三百年间没有他这样格调的笔墨。明清之际，摹仿陈洪绶的画家多达数千人，其作品和技法远播朝鲜和日本。陈洪绶一生从事版画艺术，以书籍插图的形式广泛流传于世。他的作品数量很多，流传下来有《九歌图》、《西厢记》、《鸳鸯冢》、《水浒叶子》、《博古叶子》等五种，都由与他同时代的著名刻工雕刻，是明清木刻版画的代表作。陈洪绶的著作，有《宝纶堂集》、《避乱草》、《筮仪象解》等。陈洪绶的版画艺术，对清代画家萧云从、任熊等名家从事版画创作，都有着明显的影响。
陈洪绶艺术特点
陈洪绶最擅长、成就最高的是人物画。他的人物画造型夸张，奇骇怪状，具有夸张变形的特点，他的人物画是为了表现自己强烈的主观情感，追求一种有特殊表现力的风格样式。他的人物画是明代人物画创作的一大突破，并对后世产生很大影响。陈洪绶正视现实生活，不仅是一位有创造性的花鸟和山水画家，更重要的是他还是一位对社会现实有深刻理解的人物画家。明代后期的人物画随着社会思潮的活跃而有较大的改观，他的人物画也更显示出不同于其他人的特点，他所作人物，往往经过大胆的夸张变形，形体刚毅，躯身伟岸，相貌奇峭，衣纹排叠，凛然可畏；陈洪绶在人物画方面特殊的艺术成就，可用“高古奇骇”四字称谓，因此他被列为“变形主义”画家。他所画古代“高士、美人”不泥古，但其画风之古，出于意境之外。因而他被人称 “放浪形骸，性行骇俗”、“磊落不羁”。
另外陈洪绶的人物画在构图、设色方面主要倾向简素淡雅。其人物画与当时画坛上流行的以描绘贵族仕女闲适的生活内容的作品不同。他笔下的人物或是官场失意落魄不羁、或是满腹才学不为时所容、或是不为封建礼教束缚追求自由爱情生活、或是不与昏暗时代同流合污而退隐山林，还有草莽英雄绿林好汉，凡此种种构成了他的人物画作品基调。陈洪绶的人物画还体现在他为文学作品创作的木版画插图上，手法简练，形象夸张变形，衣纹线条流畅挺拔，设色古雅沉着，很有装饰趣味。他的人物画个性鲜明，风格古拙奇傲。
在艺术造型上，这位早熟的画家一贯固守独立的趣味，形成了独特的风格。陈洪绶笔下人物大胆的夸张变形，相貌危岸奇峭，反映了画家迂怪佯狂的强烈个性和对于现实的否定与讽刺的态度。在形象处理上，他十分善于利用夸大个性特征和衬托对比手法。在仕女人物画中，形象圆胖是陈洪绶造型的特点之一。仕女图是陈洪绶人物画的重要部分。那些变形、夸张的美女，长着大大的鼻子，神态动人。陈洪绶笔下的仕女，眉毛和眼睛距离很宽，显得意态非同寻常。一眼便可看出是一位受过文化教育、高雅脱俗又天真活泼的少女。
陈洪绶艺术成就
陈洪绶一生，才华横溢，于诗书画中均能独树一帜。他的艺术，尤其是他的人物画创作，自清以来，一直被奉为要楷模。陈洪绶理所当然地成为中国绘画史上引人瞩目的一代大师。陈洪绶的艺术成就，首先表现在版画方面。明代至清初是中国版画的黄金时代，尤以萧云从、陈洪绶两位主持画坛的大家之作为著。萧的传世木版画以山水为佳，而陈洪绶则独霸人物画坛。陈洪绶在人物画上的成就，壮年时已由“神”人“化”，晚年则更炉火纯青，愈臻化境。造型怪诞、变形，线条清圆细劲中又见疏旷散逸，在“化”境中不断提炼。直到近代，陈洪绶的作品还受到鲁迅的极力推崇。鲁迅早在壮年就着手于陈洪绶作品的搜集，晚年还预备把他的版画介绍出来。这一切，都说明了陈洪绶是中国艺术史上一位光彩熠熠的伟大画家。
陈洪绶虽不以书法名世，但其于书法艺术方面所取得的成就也是相当惊人的。陈洪绶作书严循中锋用笔之法，他深谙掌竖腕平执笔的奥秘。其间虽小有以侧锋取妍处，但他能立即将笔调整过来。如此高超的控笔能力，无疑只能以掌竖腕平执笔法为之方可。再有，书法所要求的“回藏”、“提按”、“顿挫”、“绞衄”、“呼应”等等笔法要略，在他的运笔过程中，似无一处有缺憾，只是他做了无痕迹罢了，这也正是大相不雕、信言不美、修养至炉火纯青境界的具体体现。从其书作中，我们可以感到，陈洪绶作书，心态是愉悦恬静、轻松欢跃的，书写过程对他来说似乎是一种最甜美适畅的享受。因此可以说，陈洪绶已找到了一种执运笔法的最佳方式，而这方式正是书法执笔、运笔的“真义”，在这“真义”中，书法的中锋运行、回藏提按以及顿挫绞衄，全都是为畅爽书写且写出美感服务的。
陈洪绶代表作品
书法：
人物画：南生鲁四乐图卷 闲雅如意图 博古叶子 雅集图 品茶图 对镜仕女图 饮中八仙图 水浒叶子 米芾拜石图 斜倚薰笼图 隐居十六观图册
山水花鸟：杂画图册八开 荷花鸳鸯图 晋爵图
出神入化的艺术大师陈洪绶，后悔曾为凡夫俗子
每当改朝换代之际，对前朝的忠诚往往会让一些文人心灰意冷，遁入空门，置身红尘之外，以冷眼看天下。但这个时期，也是一些文人创作的顶峰时刻，摆脱了世俗杂事，追求内心的宁静，让艺术作品充满新的意境。陈洪绶就是这样一位前朝遗老，他目睹了明朝的腐败与终结，经历了江山易主的动荡，以出神入化的表达形式，以僻古争奇的人物画风，在明清两代独树一帜，无与伦比。
陈洪绶(1599～1652)为明末清初书画家，诗人。字章侯，幼名莲子，一名胥岸，号老莲，晚号老迟、悔迟，又号悔僧、云门僧，浙江诸暨市枫桥镇陈家村人。
陈洪绶祖上为官宦世家，至其父家道中落。陈洪绶幼年即喜绘画，相传他五岁时到已订亲的岳父家读书，见室内墙壁粉刷一新，便用桌椅做脚手架，在墙上画了一尊武圣关羽像，长八九尺，一手捋髯，一手执《春秋》，秉烛凝视，神采奕奕。老人见了情不自禁跪拜，并且长期供奉。朱彝尊感慨地说:“盖绘事本天纵也!”
九岁时，陈洪绶的父亲去世，他开始随蓝瑛学画花鸟。后来，陈洪绶将自己的一份家产让与兄长，离开家乡，客居绍兴，在绍兴师从著名学者刘宗周。崇祯三年，陈洪绶乡试落第，不得已捐钱成为国子监生。崇祯皇帝对他颇为欣赏，召进宫中临摹历代帝王像，因而得观内府所藏古今名画，技艺益精，名扬京华，与崔子忠齐名，世称“南陈北崔”。明朝覆没后，陈洪绶避难绍兴云门寺，削发为僧，自称悔僧，曾自云:“岂能为僧，借僧活命而已”，一年后还俗，晚年学佛参禅，在绍兴、杭州等地鬻画为业。
陈洪绶的性格，深受他的老师刘宗周的影响。学识渊博的刘宗周登上政坛以后，清正廉洁，嫉恶如仇，敢于直言进谏，执拗而无所顾忌。这种风骨影响了陈洪绶一生。崇祯十五年，刘宗周因为敢于谏言激怒了崇祯皇帝，被革职为民。两袖清风的刘宗周骑着驴子，在肩扛包袱的仆人陪伴下，从顺城门出京，踏上了回乡之路。陈洪绶作为他的学生，含泪送别恩师，写诗一首，抒发“夫子受谴去国”的悲愤。次年七月，陈洪绶怀着对时局绝望的心情，离京南下，回乡隐居作画。他在诗中说:“病夫二事非所长，乞与人间作画工。”深秋抵达杭州，画出名作《水浒叶子》，用自己擅长的绘画方式，向恩师刘宗周学习，以北宋末年社会动乱的历史画面，曲折地影射明朝的末路，希望当局者警醒。
清军南下，明朝覆没，心灰意冷的刘宗周，绝食而死。刘宗周之死，显示了遗老们与明朝共存亡的风节，极大地震撼了陈洪绶，影响了他晚年的行止进退，也影响了他的艺术风格。在陈洪绶的木刻画《屈子行吟图》中，屈原没有史书上歌咏的绰约风姿，而是孤独、瘦削，跨剑踯躅，那眉宇间锁着忧愁，能把人心看碎，可见，这个屈原寄托了陈洪绶的无限敬重。
陈洪绶既有艺术家的天赋，还有坚持学习创新的毅力。他早年下过苦功，潜心临摹前辈画家名作。比如，在杭州府学临摹石刻李公麟的《七十二贤像》，又临摹周昉的《美人图》，不止一遍，而是再三再四。友人对他说:你的临摹画已经超过了周昉原画，为什么还不满意?陈洪绶却回答说，模仿不算艺术!在年轻的时候就有了自己独立艺术追求，敢于师古而不泥古，这是陈洪绶绘画才气超群的基础。他学古人，但不拘守成法，着重于体会古代画法中的内在精神，大胆突破前人成规，加以融会贯通，自成一家，其艺术效果具有奇傲古拙气势，被人们称之为“高古奇骇”。
陈洪绶是一位多才多艺的大师，他所绘山水、花卉、人物多精品佳作，尤以人物画成就最高。陈洪绶人物画题材广泛，主要有圣贤、仕女、佛像、罗汉、观音等。他的仕女画多表现世俗生活中的侍女婴妇形象，大多数取材于市俗女性，并将她们日常听琴、读书、赏花、扑蝶等悠闲的生活情景，作为创作题材进行描绘。所画仕女脸庞丰满但不显肥，端庄温柔，毫无冶艳之态。陈洪绶所画人物不重于写形，而更在于风韵仪姿和不俗精神状态的表现。陈洪绶还擅长画古代文人高士，如他在作品中多次绘制陶渊明、老子、钟馗、白居易、苏东坡等形象。陈洪绶此类的作品较多，如《陶渊明像》、《老子骑牛图》、《李白宴桃李园图轴》、《笼鹅图轴》等，都源于文人高士或历史人物，可见“深得古法”。
陈洪绶所画人物，体格高大，衣纹细致流畅，钩勒有力度，大都具有造型古雅，奇骇夸张的特点，在比例上有一定的变形。早期，通过临摹学习，初露个人的变形风格;中期，注重对人物神态精妙之处的刻画，变形随意，达到出神入化之境;晚年时，则更炉火纯青，愈臻化境，造型怪诞变形，线条清圆细劲中又见疏旷散逸。
陈洪绶对花鸟也情有独钟，其荷花画得相当不错。他一生爱荷，尤以“老莲”为号就可见一斑。在他的水墨荷花，在其它的一些花鸟作品里，或者是作为道具的瓶插，都可以感觉他花鸟画的淡雅妩媚感。
陈洪绶一生从事版画艺术，在推动中国版画发展方面居功至伟，他的作品以书籍插图的形式广泛流传于世，数量很多，流传下来有《九歌图》、《西厢记》、《鸳鸯冢》、《水浒叶子》、《博古叶子》等五种，都由与他同时代的著名刻工雕刻，是明清木刻版画的代表作。陈洪绶的著作，有《宝纶堂集》、《避乱草》、《筮仪象解》等。
奇才往往有奇特的品格，陈洪绶的性格可以概括成“狂狷”二字，类似于竹林七贤的名士风度，恃才傲物，放浪形骸，不拘小节。朱彝尊在《静志居诗话》这样记述:“中年，纵酒狎妓自放，客有求画者，罄折至恭，勿与。”有钱有势者拿了巨额款项，恭恭敬敬来求画，他不予理睬。但是，“及酒边召妓，辄自索笔墨，虽小夫稚子，征索无弗应。”只要有酒喝，有妓女作陪，他自己找来笔墨作画，即使贩夫走卒乃至儿童，有求必应。据记载，清军攻占南京时，大将军固山额真从城中抓获陈洪绶，大喜过望，当即指使陈洪绶作画，不画，拿刀威胁，也不画，最后用酒和美女引诱，才得以如愿。陈洪绶爱美女的天性一直到老，毛奇龄说到:“老莲总角为画，便驰骤天下，特以好酒，尤好为女子作画，故女妓每载酒邀作画。”
作为才华横溢的画坛奇才，陈洪绶的代表作《九歌》、《水浒叶子》等，久享盛名，蜚声中外。他的画作当时已经流传于朝鲜、蒙古、日本、西亚、西藏等地，其绘画技法也远播朝鲜和日本。这些地区不惜以高价收购他的名画，在商业利益驱动下，仿制他画作的竟然有几千人之多，赝品层出不穷。曾有一个故事:宁波人袁鹍，家庭贫穷，在日本商船上做账房先生，把两幅陈洪绶的名画藏在竹筒里，送给日本船主，船主大喜过望，其实那是仿制品。陈洪绶画作精美的赝品，大多出于他的弟子严水子、严山子、司马子雨之手，往往能够以假乱真的地步。
陈洪绶以其怪诞、奇崛、纵恣、奔放的独立品格，雄视明末清初的画坛。他以严谨的态度、精妙的笔墨、古朴清简的美来表现出淡雅的形象，创造出了中国前所未有的新形象，使中国古老而伟大的人物画重新焕发出夺目的光彩，对后世产生了深远的影响。陈洪绶的作品属上乘佳作，得来不易，现存流传的作品较多，大多数被世界各地大博物馆收藏:北京故宫博物院藏有《仿赵千里山水、《玩菊》、《问道图像》、《人物图》、《夔龙补衮图》、《杨升庵簪花图》、《玉堂柱石图》等作品，浙江省博物馆收有《楼月德像》、《笼鹅图》等作品，南京博物院收有《咏梅图》是精品之一。国外收藏陈洪绶作品最多的要属美国克里夫兰美术馆，藏有《宣文君》、《老子骑牛》、《罗汉》，《林下高士》、《寻幽》等经典作品。
陈洪绶不仅画好，诗也写得好。可惜的是，他的画名太大，把诗名完全掩盖。清代学者阮元对陈洪绶诗词流传甚寡颇为感叹:“能诗而名勿著，为画所掩也”。恃才傲物的陈洪绶，孤芳自赏，体现出了一个文人最难能可贵的一种风骨。如陈洪绶所写的《云门寺九日》：“九日僧房酒满壶，与人听雨说江湖。客来禁道兴亡事，自悔曾为世俗儒。枫树感怀宜伏枕，田园废尽免追呼。孤云野鹤终黎老，古佛山癯托病夫。”用精辟的语句，把自己鲜明的个性全面表达显现，也暗喻着他孤傲中的哀愁无语诉说。
文章来自“中华儿女报刊社”，编辑：凤栖，文：孙聚成/岑其。原标题《陈洪绶 出神入化，自悔曾为世俗儒》。
